Curso de Teoría y Práctica del Sonido

Entiende cómo se comporta el sonido y sus propiedades físicas

Conoce las características de las ondas sonoras y sus propiedades físicas: frecuencia, fase, reverberación, timbre… escuchando cada concepto en vez de leerlo en un libro de acústica.

Subes un bajo, duplicas la pista y el sonido desaparece. Eliges una reverb por el nombre del preset. Cortas a 80 Hz porque lo has visto en un vídeo. Todo eso son huecos de teoría, no de oído. Este curso cierra esos huecos: qué es una onda, qué le pasa cuando choca contra una pared y por qué eso decide tus mezclas.

Aprender cómo se comporta el sonido en los diferentes medios y cuáles son sus cualidades físicas es indispensable para saber cómo se pueden ver afectadas nuestras producciones musicales. Este curso es un repaso sencillo y conciso de todos los puntos teóricos a tener en cuenta para entender el comportamiento de las ondas sonoras.Los primeros años mezclaba con los ojos.

En mis comienzos miraba el analizador, cortaba donde había un pico y me quedaba tranquilo. En un directo, en una sala con el techo bajo, el bajo desaparecía en la mitad de la pista y yo seguía moviendo el ecualizador. No era el ecualizador: era una reflexión y una fase. Entender por qué se cancelaba una onda me arregló más mezclas que cualquier plugin. Por eso este curso empieza por ahí.

Objetivos de aprendizaje. Qué vas a conseguir.

Al finalizar el curso, quiero que seas capaz de:

Tener una visión global de los aspectos teóricos relevantes a la hora de trabajar con ondas sonoras.
Aprender a enfocar el equilibrio sonoro de tus producciones musicales teniendo en cuenta cómo funciona el sistema auditivo y cómo es afectado por las ondas sonoras.
Reconocer de oído si un problema está en graves, medios o agudos antes de abrir el ecualizador.
Detectar cuándo dos pistas están fuera de fase y recuperar el bajo que se te desaparece.
Elegir hall, room, plate o spring por lo que le hace a la señal, no por el nombre del preset.
Calcular a qué distancia una reflexión deja de ser reverb y pasa a oírse como eco.
Distinguir el timbre del bajo, la guitarra y la percusión dentro de un tema ya mezclado.
Traducir decibelios a lo que oyes: cuánto es el doble de volumen y cuánto es nada..

Entender por qué se cancelaba una onda me arregló más mezclas que cualquier plugin. Por eso este curso empieza por ahí.
Luis Rozalén – HD substance

Contenido del curso

Recorreremos el mapa completo: onda, frecuencia, amplitud, fase, reflexión y timbre, y por qué ese orden y no otro. Sales sabiendo qué concepto sostiene a cuál y en qué punto entra cada uno en tu mezcla.

Definimos el sonido como vibración que necesita un medio, con la imagen de las ondas concéntricas en el agua. Comparo aire, agua y sólidos. Sales entendiendo por qué en el espacio no suena nada.

Seguimos a las moléculas de aire mientras se comprimen y vuelven a su sitio hasta cerrar un ciclo. De ahí salen la onda seno ideal y sus cinco variables: frecuencia, longitud, amplitud, periodo y fase.

Explico qué son los hercios y escuchamos senoidales a 60, 120, 240, 440, 1.000, 5.000 y 10.000 Hz seguidas. Sales con una referencia auditiva propia de dónde cae cada zona del espectro.

Medimos cuánto ocupa físicamente una onda y por qué su relación con la frecuencia es inversa, con ejemplos a 200 Hz y 20.000 Hz. Sabrás por qué un grave necesita sala para existir.

Trabajamos la amplitud como intensidad de la onda y su lectura en decibelios. Comparamos la misma senoidal de 300 Hz al 100 % y al 50 %. Distinguirás un cambio de amplitud de uno de timbre.

Definimos el periodo como el tiempo que tarda una onda en cerrar su ciclo, inverso a la frecuencia, con los casos de 100 Hz y 1.000 Hz. Sales pasando de hercios a segundos de cabeza.

Superponemos dos senoidales de 300 Hz en el DAW: en fase, desfasadas y con la polaridad invertida. Oyes el doble de volumen y después el silencio absoluto. Sabrás reconocer una cancelación de fase antes de tocar el ecualizador.

Aplicamos las dos fórmulas que se usan de verdad: velocidad del sonido dividida entre longitud, y velocidad dividida entre frecuencia. Resolvemos ejemplos completos sobre la gráfica. Sales con dos cálculos que puedes hacer en la sala, sin herramientas.

Explicamos por qué la escala de decibelios no es lineal y qué significa duplicar o multiplicar por cien una señal. Recorremos la tabla del disparo a la cámara anecoica. Obtendrás una escala mental fiable de qué volumen es peligroso.

Medimos cuánto recorre el sonido por segundo y cómo cambia en agua, goma, hierro y granito, y con la temperatura del aire. Usamos el rayo y el trueno como cálculo práctico. Aprenderás a estimar distancias solo contando segundos.

Veremos qué pasa cuando una onda rebota y por qué hacen falta 17 metros para oír un eco separado. Escuchamos un eco básico y una reverb corta. Saldrás entendiendo que son el mismo fenómeno a distinta distancia.

Aplicamos hall, room, live, plate, spring y experimental sobre una misma señal en Ableton, comparando decays y origen mecánico de cada una. Sales con el criterio para elegir reverb por el espacio que necesitas, no por el preset.

Recorremos el rango de 20 a 20.000 Hz, los infrasonidos, los ultrasonidos y las curvas de Fletcher-Munson, con un test sobre tus cascos. Detectarás qué zonas oyes peor y por qué existe el loudness.

Separamos frecuencia fundamental de contenido armónico comparando un piano y una trompeta en la misma nota, y dos cajas de batería distintas. Entrenarás el oído para identificar instrumentos dentro de una mezcla.

Recorremos oído externo, medio e interno y el papel de cada uno hasta llegar al impulso eléctrico. Vemos cómo dos oídos localizan una fuente en 360°. Entenderás por qué la panoramización funciona y dónde tiene límites.

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